Dansfilms maken al sinds het einde van de 19e eeuw deel uit van de geschiedenis. Als je je ooit afgevraagd hebt hoe het allemaal begonnen is met dans in films, is het altijd nuttig om historische data en tijden te bestuderen die de beste dansfilms aller tijden hebben voortgebracht en die vandaag de dag als de beste dansfilms ooit worden beschouwd. Deze korte geschiedenis biedt een duidelijker perspectief voor verschillende dansfilm tijdperken.

 

De dans in films door de tijd en geschiedenis heen

Zoals een korte beschrijving aangeeft, is een dansfilm in principe gefilmd voor entertainment, educatieve instructie of plezier. 

Het zal zowel enthousiaste dansers als dansfans verbazen dat de eerste dansfilm in 1894 werd gefilmd door Thomas A. Edison. Edison is meer bekend als uitvinder van onder andere de gloeilamp, fonograaf, filmcamera's, mimografen en stroomverdeling. 

Hij filmde de beroemde danseres Ruth St. Denis, die haar rokdans in een openluchtachtergrond uitvoert. 

De eerste echte dansfilm die op een groot doek werd geprojecteerd was het Zwanenmeer Ballet in 1895 in St. Petersburg, Rusland, en werd gechoreografeerd door Marius Petipa en Lev Ivanov. 

Het is belangrijk om het onderscheid tussen twee manieren van dans in films op te merken. Het basisverschil is dat de ene manier opgebouwd kan zijn rond een dramatische plot en de andere manier van dansfilms heeft meestal geen dramatische plot en is bedoeld om de kijkers te informeren over dansbewegingen en choreografieën - het is meer "dans op film" dan een dansfilm per se.

 

Inleiding tot dansfilms en de ontwikkeling van films

Hoewel films op celluloid voor het eerst werden geproduceerd in 1887 door H.W. Godwin, was het pas toen George Eastman en Louis Lumiere begonnen te experimenteren met het combineren van de functies van de camera en de projector, dat dansfilms een vorm van publiek entertainment werden. 

Zo waren de eerste dansfilms van het type diaprojectie zonder dramatische plots. Zodra kleur en geluid was ontwikkeld, konden films dramatische plots bevatten. Geluid werd ontwikkeld voor dansfilms om het algehele dansplezier te vergroten. 

Hoewel het geen dansfilms waren zoals we ze nu kennen, blijkt uit de geschiedenis dat van 1896 tot 1899 een aantal Nederlandse films zoals "Gestoorde Hengelaar", een fictieve film van slapstickkomedie die voor het eerst in Utrecht werd vertoond en een aantal documentaires zoals "Spelende Kinderen", "Aankomst en vertrek spoortrein te Weesp" en "De militaire wedstrijden door het 7e regiment" en "Oranje-Nassau Kazerne op 25 okt." om danshistorische redenen genoemd moeten worden. 

 

 

Beste dansfilms gedefinieerd

De kenmerken van wat de beste dansfilms zijn, hangen af van verschillende factoren. Deze omvatten:

• Dansgenre zoals ballet, modern, tap, jazz, lyriek, hiphop en volksdans.
• Kwaliteit van het filmen, ensceneren, regie en productie van de film.
• Celebrity status van de dansers die in een film gecast worden.
• Doelgroep die de dansfilm het meest aanspreekt.

 

Dansfilm tijdperken

Het dansgenre heeft altijd een grote rol gespeeld in de populariteit van dansfilms. In 1914 speelden Vernon en Irene Castle bijvoorbeeld een hoofdrol in de film The Whirl of Life. Hun dansgenre was een nieuw ontwikkelde vorm van moderne dans. 

In 1915 presenteerde een ander modern dansgenre de "Denishawn Dancers" in D.W. Griffith's epische film 'Intolerance'. 

In 1916 verscheen Anna Pavlova in een acteerrol in "The Dumb Girl of Portici". Een paar jaar later werd deze ballerina van wereldklasse gefilmd en danste ze haar solo's, waaronder "The Dying Swan". Dit was op de set van "The Thief of Bagdad", met in de hoofdrol Douglas Fairbanks. 

1929 was een druk jaar voor dansfilms. Terwijl Wall Street ineenstortte in een van de grootste financiële rampen, beginnen er steeds meer dans- en zangfilms te verschijnen als vorm van ontsnapping aan de grimmige realiteit.

 

Revolutie bij dansfilms

In datzelfde jaar introduceerde Kodak de eerste 16 mm kleurenfilm. Dat leverde een genre Busby Berkeley-films op met tapdansen, ballet en swingstijl jazzdansen, om nog maar te zwijgen van de uiterst complexe choreografie met een cast van honderden dansers.

In de jaren dertig lag het accent op ballroomdans met Fred Astaire en Ginger Rogers, terwijl de kinderster Shirley Temple tapdanser met Bill "Bojangles" Robinson danste en overal de harten van de mensen stal. 

 

Volksdans op film

De geschiedenis van dansfilms zou niet compleet zijn zonder vermelding van Rolf de Mari en Claire Holt die traditionele dansen van Bali filmen zoals uitgevoerd door I Mario en dansers van Peliatan, Tabananan en Ubud. Hun dansfilm bevatte ook traditionele begrafenisdansen van de Torajas inwoners van de Makale regio en Celebes (Borneo) dorpen van Kondongan en Kalembe in 1938 tijdens hun bezoek aan Nederlands-Indië.

Zo werd volksdans een belangrijk onderdeel van de geschiedenis van de dansfilm. Volksdansfilms hebben Russische, Europese, Aziatisch-Indiase, Polynesische, Afrikaanse en indiaanse volksdansfilms bijgedragen tot het plezier van de dansweld.

 

 

Het publiek kiest voor de beste dansfilms

Het publiek is grotendeels verantwoordelijk voor het succes of falen van dansfilms. In de meeste gevallen kiezen de toeschouwers hun dansfilms op basis van hun favoriete danstype. De uiteenlopende voorkeuren van het publiek kiezen dansfilms die hun verbeelding en aandacht vasthouden. 

Veel dansfilms bevatten bijvoorbeeld een muzikale plot in een dramatisch script. Een van de meest populaire dansfilms van vandaag de dag, het box office hit 'The Black Swan', geleend van het karakter, Odile, in het ballet Swan Lake. De plot van deze dramatische film is gebaseerd op hetzelfde kwaadaardige karakter, Odile.

Het publiek stroomde in 1961 naar de film West Side Story, een dansfilm met complexe choreografie die zich afspeelt op Shakespeare's Romeo en Julia in een modern jazzdanscomplot. De wending in West Side Story was een conflict tussen twee rivaliserende bendes, de Jets en de Sharks. 

 

Dansfilms Go High Tech

Sinds de tijd van de Walt Disney film, Fantasia, zijn dansfilms hi-tech gegaan met het gebruik van computer gegenereerde karakters zoals in de film, Anchors Aweigh, waar de beroemde acteur/danser Gene Kelly danst met Jerry, een cartoonmuis. 

Dansgezelschappen zijn vandaag de dag ook op film te zien. Met hooggeplaatste dansers en choreografen zijn dansgezelschappen op film vastgelegd in verschillende wereldtheaters en zijn ze zelfs wereldwijd in de bioscoop te zien. Ook gaan ze hightech door live streams aan te bieden aan balletliefhebbers. Zoals op World Ballet Day, wanneer je bij 4 a 5 verschillende wereldberoemde gezelschappen "binnen " kunt kijken bij lessen en repetities.

 

Namen van de Beste Dansfilms

Naast het feit dat West Side Story tot de beste dansfilms wordt uitgeroepen, zijn er ook Bob Fosse's "All that Jazz" en "A Chorus Line". Deze films vertellen de moeilijkheden die dansers ondervinden bij hun pogingen om roem te verwerven. 

 

Beste dansfilms voor dansstudenten en -docenten

In de danswereld is er een enorme behoefte aan dansfilms voor training en opleiding om nieuw danstalent te stimuleren en om aspirant-dansers en -artiesten vooruit te helpen. 

 

 

Veel van de beste dansfilms voor trainings- en educatieve doeleinden worden ter plaatse gefilmd in de dansklas en dansschool tijdens de geplande repetities voor voorbereidende voorstellingen. Universiteiten, centra voor podiumkunsten, publieke omroepvideo's en centra voor kunst- en geesteswetenschappen bieden bijvoorbeeld allemaal documentaire dansfilms aan. 

Dansfilms voor trainings- en onderwijsdoeleinden zijn te vinden in de dansklas en dansschool als onderdeel van het curriculum. 

Een organisatie die in 1984 in Rotterdam is opgericht, SKVR, een samenwerkingspartner van Artship, biedt een breed scala aan danscursussen aan voor de vrije tijd en het onderwijs, hiervoor word dans op film ingezet. Deze omvatten ballet, hedendaags, modern, urban, Pilates en jazz, maar ook vele andere belangrijke danstechnieken en -stijlen. 

 

Het vinden van je eigen dansniche

Artship helpt artistieke, creatieve individuen om hun dansniche te vinden met ondersteunende tools zoals zomerprogramma's en geeft een kader voor een dansgemeenschap dat bij uitstek ongeëvenaard word door concurrenten.

In de lessen word het medium film ingezet als educatieve tool ten behoeve van de student en het vastleggen van choreografieën. Het kunstenaarschap staat hoog aangeschreven om de toewijding aan de kunst. Wij bij Artship bieden een wereld om samen te delen en ervaringen op te doen in schrijven, muziek, dans, kunst, zang, acteren, schilderen, fotografie en ontwerpen.

Artship is gevestigd in Rotterdam en heeft een volledig complementair aanbod van programma's die een groot aantal studenten aantrekken. Of je nu docent of student dans bent, Artship helpt bij het opbouwen van techniek en vaardigheden die worden aangeleerd door een master dansdocent. 

Volgende stop Artship
Alle dansers en aspirant-dansers worden ontroerd door de beste dansfilms door de tijd en geschiedenis heen, hoe oud de film ook is. 

Wanneer het tijd is voor een grondige dansstudie, willen de dansers hun vleugels uitslaan en leren van een meester. Daar staan wij voor je klaar.

Neem je volgende dansvakantie in Rotterdam en sluit je aan bij onze Artship dansgemeenschap. Niets is zo spannend als het ontmoeten van mededansliefhebbers in een goed gestructureerde dansles. 

Leer iets nieuws in danstechniek en help je danscarrière vooruit. Er is geen andere plek zoals deze in Nederland om je creativiteit te stimuleren. Kunst is overal om je heen en er is een onmiskenbaar ritme die je voeten blij houden met dansen. 

 

Als je op de hoogte gehouden wilt worden van nieuwe artikelen en cursussen, abonneer onze nieuwsbrief met het formulier onderaan en bekijk ons aanbod van danslessen in Rotterdam en omstreken.